Chi dice manga dice Giappone e spesso quello nipponico è il filone del fumetto più conosciuto e apprezzato che dà vita alla più grande industria fumettistica al mondo.

La sua sempre più forte diffusione spesso occulta quella che invece è una vastissima produzione, che interessa tutta l’Asia con espressioni artistiche non inferiori a quella giapponese. Per conoscerne un pezzetto che vi aprirà un mondo non perdetevi Mangasia al Palazzo delle Esposizioni a Roma. Avete tempo fino al 21 gennaio 2018. La mostra è ben curata e cerca di fare una panoramica ampia, ma ovviamente limitata, di quello che è un universo davvero vasto.

Venti candeline per il  Romics che si conferma una manifestazione di grande successo apprezzata in egual misura da adulti e bambini appassionati di fumetti, anime, manga, giochi, videogiochi, animazione e tanto altro.

Diverse le attrazioni anche in questa edizione  di ottobre, prima tra tutte il Romics Cosplay Award che ha assicurato anche  per i vincitori di questa edizione, la partecipazione alla gara mondiale del World Cosplay Summit di Nagoya, in Giappone.

Per la Yamato Cosplay Cup International il premio è andato a Luca Buzzi con Princess Kenny di South Park e  per il World Cosplay Summit le vincitrici sono state Tatiana Motta e Giulia Ghersi  con Rydia e Shiva – Final Fantasy IV.

Poi tante conferenze, tavole rotonde, incontri sul tema e con gli autori, ma soprattutto riconoscimenti come il primo Romics d’Oro

assegnato a Moreno Burattini, il noto fumettista italiano, ma anche scrittore, saggista, curatore di mostre e autore teatrale e chi più ne ha più ne metta…che dopo aver scritto numerose storie di Cattivik e Lupo Alberto, è divenuto uno dei principali sceneggiatori e soggettisti delle storie di Zagor per Sergio Bonelli Editore.

Premio anche per il geniale Gabriele Dell’Otto le cui collaborazioni vanno dalla Bonelli alla Marvel passando anche per la realizzazione di copertine di libri. Terzo Romics d’Oro per David Lopez, l’artista spagnolo che ha iniziato la sua carriera a soli ventitré anni nel fumetto underground, attirando quasi subito l’attenzione delle major americane. Oggi è il disegnatore ufficiale della “nuovissima” Wolverine, su testi di Tom Taylor!

Nadia Sessa

Il libro di schizzi di Hokusai, lo “Hokusai Manga”, spesso utilizzato per spiegare le radici del manga contemporaneo, ha dato vita ad una mostra che ha messo a confronto visuale l’espressione manga del maestro e quella ukiyoe del manga contemporaneo, mettendone in risalto punti di incontro e divergenze.

Pannelli, stampe, libri illustrati d’epoca, tavole ed altro, presso la Japan Foundation di Roma, hanno dato il via ad un tour mondiale all’insegna dell’interazione tra tradizione e contemporaneità, nella mostra MANGA HOKUSAI MANGA.

Utagawa Kuniyoshi – Raft riders

La parola giapponese manga 漫画è stata coniata proprio dal pittore Hokusai Katsushika, nel 1815 circa, come titolo per una raccolta di disegni satirici, “Hokusai Manga”, combinando due parole: strano/buffo e immagine/ disegno.

Il significato letterale è “immagini divertenti” o “immagini in movimento”. È stato poi il mangaka Kitazawa Rakuten, agli inizi del Novecento, ad applicarla alle produzioni a fumetti.

Kitazawa Rakuten

Prima di lui, infatti, i fumetti umoristici erano alternativamente indicati con i termini giga, odoke-e, ponchi-e.

Nadia Sessa

Automi che prendono il posto degli uomini! Non ci siamo ancora arrivati, ma il futuro è più vicino di quanto crediamo e tra filmografia, letteratura, anime e perfino moda,  quello che ritenevamo fantascienza piano piano si avvera, a cominciare dalla nuova Adv Campaign di

Louis Vuitton, che al posto di una  modella in carne ed ossa sceglie Lightning, l’eroina di Final Fantasy, amata da più di 100 milioni di giocatori nel mondo, altro che top model , influecer, it girl, o fashion blogger!!

E come una vera star non si accontenta solo di posare, ma si concede perfino alle interviste, come quella comparsa su Grazia nel numero di Gennaio, o sul Corriere.it.

“Finora i miei abiti erano armature che mi servivano per rimanere in vita. L’esperienza con Louis Vuitton mi ha fatto capire che la moda svela chi sei alle persone che ti circondano. La maison ha una lunghissima tradizione alle sue spalle, ma è sempre innovativa: quello che conta è il futuro…(cit.)”

La scelta in realtà non sorprende vista la passione per la fantascienza di Nicolas Ghesquière, direttore creativo di Louis Vuitton dalla fine del 2013 e si potrebbe profilare come una decisione vincente. Di scuro Lightning non dirà mai una parola fuori posto. La nuova tendenza è inoltre perfettamente riflessa nella collezione per la prossima Primavera-Estate 2016 che oscilla tra passato e futuro.

Nadia Sessa