Parola d’ordine versatilità. Alessandra Giannetti ha presentato sabato 10 marzo, nella splendida location di Piazza Capranica 94 a Roma, la sua Opera #3 una capsule collection primavera/estate 2018, anzi una “sponge capsule” perché il tessuto scelto per questi abiti super dinamici è appunto la spugna.

Un tessuto che ho amato alla follia e che Alessandra Giannetti ha saputo riproporre in chiave fashion. Abiti per una donna sempre in movimento, che non si ferma mai.

Ma che allo stesso tempo, non rinuncia ad un aperitivo, ad una cena dell’ultima ora, o ad un party a bordo piscina.

I suoi abiti sono capi trasformabili che coniugano un design essenziale con la ricercatezza dei tessuti, tutto rigorosamente made in Italy. Le geometrie dei tagli creano volumi inediti e forme scultoree.

A ritmare l’evento, il video firmato Rossano Giuppa e Simone Passeri in collaborazione con lo IED.

“Fare il cuoco è il mestiere più bello al mondo ma se non gira è un incubo, ti misuri in continuazione con la gente. Ma essere artisti non basta, devi essere anche imprenditore, sapere tutto delle tasse, del costo della spazzatura…”
Un pensiero che Antonino Cannavacciuolo ha trasferito ad arte nel suo Bistrot Torino.

Una location bella, ma che non ti intimorisce. Personale impeccabile, ma capace di coinvolgerti non solo nel percorso culinario, ma anche grazie ad una risata, così capisci che sei nel posto giusto.

Equilibrio feng shui, ma anche il calore caotico di chi questo mestiere lo fa per passione.
La cucina a vista poi è un vero spettacolo, come essere al cinema tutto il tempo.
Guardare i movimenti precisi e armonici della brigata è un vero piacere. Danzano come su un palcoscenico diretti dallo chef Nicola Somma, originario di Gragnano, che per tre anni ha affiancato Cannavacciuolo a Villa Crespi.

Abbiamo scelto di assaggiare il menù del giorno e il menù degustazione che comprendeva:

ANTIPASTI

Tris di appetizer

Battuta di fassona piemontese con maionese di nocciola, tartufo nero e Parmigiano

Polpo sedano rapa e limone

PRIMI

Ravioli broccoli e Cannolicchi

Riso Carnaroli aglio, olio e bottarga

SECONDI

Maialino da latte, insalata cotta, chinotto, salsa arachidi e pop corn

PRE DESSERT

DESSERT

Nocciola, nocciola, nocciola

PICCOLA PASTICCERIA

Piatti esplosivi, componibili, dinamici. Difficile spiegare l’esplosione di sapore al palato, il caleidoscopio di sapori che si avvicendano in bocca. E’ come una sequenza ritmica di suoni che arrivano fino al cervello.

Un ristorante da provare assolutamente, se capitate o progettate un viaggetto nella meravigliosa Torino.

Estro, creatività, professionalità e tanta grinta, sono questi gli elementi che caratterizzano il lavoro di Giuseppe Leanza make up artist che io piuttosto, definirei poliedrico della bellezza. Un professionista del settore, grazie alle diverse tecniche fatto sue durante gli anni di studio con i truccatori più importanti e storici del settore. Ma quello che ti colpisce di lui quando lo incontri, è la sua sete di bello in tutte le sue forme espressive, manuali, visive, olfattive. E’ stato perfino ambasciatore della bellezza italiana per i paesi dell’ est per diversi anni in cui ha vissuto a Praga.

Com’è stata quell’esperienza?
“Meravigliosa, la ricordo con nostalgia. Gli anni ‘90 li ho passato tra l’Italia e la Cecoslovacchia facendo conoscere la moda, il buon gusto e il make up Made in Italy quando era nel periodo dl suo massimo riconoscimento”.

La sua ricerca continua, la sua voglia di porsi obiettivi e di superarli, lo ha portato recentemente all’edizione di Gennaio di AltaRoma 2018. Qui ha collaborato con il brand “Gentile Catone”, presentando l’Electric Dépendance Capsule Collection F/W 18-19. Capi senza tempo hanno sfilato sulle modelle magistralmente truccate da Leanza, in una location molto suggestiva. Una performance da thriller in stile Agatha Christie, dove lo spettatore era messo in stand by in attesa della prossima mossa, proprio come in una partita di scacchi. Sguardi profondi e colori innovativi hanno valorizzato i volti delle modelle, senza mettere in ombra gli abiti, ma anzi, esaltandoli e amalgamandosi in un gioco di luci ed ombre.

Neanche il tempo di rientrare da Roma che già si pensa all’obiettivo successivo: l’International Makeup Competition presso il Quality Hotel Atlantic Congress & Spa.a Borgaro Torinese. Qui ha partecipato al concorso per la categoria professionisti, aggiudicandosi il primo premio per il Face Fantasy e il terzo per la Sposa.

Come mai hai deciso di partecipare a questo concorso?
“Avevo bisogno di una scossa, di un confronto. Volevo svegliarmi da una sorta di ‘sonno professionale’, rimettermi in gioco e confrontarmi con altre realtà per capire in che direzione stavo andando. Non è stato semplice perché dopo anni di professione ad alti livelli, hai un po’ paura del confronto, ma questa sensazione ti sferza e ti spinge a riscoprire chi sei veramente”.

Hai anche creato una tua linea di cosmetici, descrivicela:
“Sì, ho creato, il mio profumo d’autore chiamato KARMA dalle note fortemente orientali e altri tre prodotti cosmetici luxury. Un olio profumato per i capelli, nato reinterpretando un’antica ricetta di famiglia e una crema più siero, per un effetto rimpolpante e liftante. Tutti prodotti biologici”.

Insomma un vulcano in continua eruzione che, non si placa neppure durante le sue lezioni presso la “Libera Accademia di Make-up di Giuseppe Leanza”, ovviamente fondata da lui, dove con mia sorpresa, scopro si studiano materie come igiene, disegno anatomico, legge, fotografia, oltre a tutte le tecniche di make up, anche di ultima generazione, come il trucco fatto con l’aerografo, ma anche la storia del make up, cosmetologia, storia del cinema e del teatro. E’ inoltre possibile effettuare stage con professionisti del settore ed è prevista anche la pratica sul campo.

Il prossimo progetto?
“Ho in mente un’Accademia itinerante da trasportare a Roma, ma anche a Milano, Pescara e Torino, per il momento, ma non mi pongo limiti. Contemporaneamente mi sto preparando per altri due concorsi internazionali. Il primo a Lugano e il secondo a Riva del Garda per il festival mondiale dei corpi dipinti e poi sicuramente mi vedrete al prossimo Cosmoprof”.

Chiuso il sipario sull’edizione di gennaio di AltaRoma 2018 quello che mi è rimasto di questa 4 giorni è l’emozione dei giovani stilisti, i loro sorrisi, ma anche i loro sguardi ancora fissi sul presente ma vogliosi del domani. La loro ‘prima volta’, la tensione di organizzare un evento. L’orgoglio, misto a paura e a mille domande che si affollano nella mente. I loro percorsi, il lavoro, le speranze, abilità ed estro, si sono ritrovati nella città eterna a punzecchiare il suo torpore, per infonderle movimento e ispirazione.

foto: Nadia Sessa

E’ il caso del duo abruzzese “Gentile Catone” che hanno presentato la loro Electric Dépendance Capsule Collection F/W 18-19. Capi senza tempo hanno sfilato sulle modelle magistralmente truccate dal make up artist Giuseppe Leanza, in una location suggestiva, sulle coreografie di Rossano Giuppa. Stampe di raso di seta, twill dipinti a mano, velluti e cachemire. Questi i protagonisti di una performance da thriller in stile Agatha Christie, dove lo spettatore era messo in stand by in attesa della prossima mossa.

Tanta emozione anche per Marco Rambaldi che ha presentato la sua collezione Autunno Inverno 2018-19, dopo aver fatto parte dei finalisti del contest “Who is on Next? 2017” nel mese di luglio. Decisamente fuori dagli schemi questo talento bolognese non iconizza la bellezza, ma la trova in ogni persona. Su di essa adagia un manto che pare fatto su misura diventando un tutt’uno con la sua anima. In passerella donne di tutte le età a partire dall’amica transessuale Valerie. I sui abiti sono a metà tra strumenti di seduzione e proclami di impegno civile.

AltaRoma dunque, si conferma anche particolarmente attenta a nuovi progetti come “Showcase”, che ha mostrato le creazioni di 40 nuovi marchi al Maxxi. Anche quest’anno confermata la collaborazione con le scuole e le accademie di moda della capitale, fucine di talenti e alfieri del Made in Italy.

foto: Nadia Sessa

Proprio in tal senso grande successo per l’evento “Dream & Innovation”organizzato dall’Accademia Altieri Moda e Arte, presso l’Hotel Domus Romana in via delle Quattro Fontane 113.
Accolti da Simona Rondini e dall’allure di Andrea Raffaelli, siamo stati catapultati in un  racconto di mani, di ago e filo, di materiali, di visioni che diventano realtà.

Infine “Roman Vanity Ritual” è stato l’evento sensoriale per presentare una linea di prodotti a base di ingredienti eco sostenibili ideata da Paola Manfroni.

Per ritrovare il piacere quotidiano di una ritualità che si ispira alle antiche Terme Romane, Paola Manfroni ha ideato 4 collezioni Farmacia Piazza di Spagna: “Vanitas”(acque profumate, crema corpo, crema mani e crema viso), “In Balneo” (saponi, bagnodoccia, shampoo e olio corpo), “Solarium” (spray solari, gel doposole e balsami labbra) e “La Barberia” (crema da barba, mousse da barba e crema doporasatura).
Prodotti per Lei e per Lui che si caratterizzano per l’eleganza al tatto e all’olfatto.

Non sapete come trascorrere la vostra domenica piovigginosa a Roma?

Non perdete il Mercatino Vintage by Officine Creative Market presso Villa Mercadante nel cuore del quartiere Parioli a pochi passi da Villa Borghese. In questa meravigliosa costruzione dei primi del ‘900, riportata al suo raffinato splendore di un tempo, creativi, designer o semplici amanti del vintage espongono lavori, creazioni, abiti, accessori vintage e tanto altro.

Un evento tanto atteso che si è concretizzato giovedì 12 ottobre in via del Tritone a Roma ovvero l’inaugurazione della nuova Rinascente. Dopo i 1.852 giorni di cantiere, ha rivisto la luce anche la sua splendida location che, da anni giaceva abbandonata e lugubre in pieno centro. Una delle peculiarità di questo tempio del lusso è infatti il suo fascino archeologico.

Al primo piano è infatti possibile ammirare  i resti dell’Acquedotto Vergine, risalente al I sec a.C., inaugurato da Augusto ed adibito all’alimentazione delle più importanti fontane romane. Gli scavi per costruire il department store hanno portato alla luce queste testimonianze straordinarie, curate e seguite sin dal 2013, dalla funzionaria archeologa della Soprintendenza Marta Baumgartner.
Questa location è davvero straordinaria dal punto di vista architettonico. Otto piani di lusso e intrecci di stili, dove il moderno accarezza l’antichità.

Statue giganti di paglia di riso? Fatto! Ancora una meraviglia made in Giappone by Musashino Art University. Gli studenti di questa eclettica università insieme ad alcuni residenti della città di Niigata hanno infatti dato vita al Wara Art Festival.

Chiamati a trovare un “impiego creativo” per l’ abbondante quantità di paglia di riso che si produce in zona, hanno deciso di creare delle statue giganti dalle forme più disparate.

Delle tendenze moda di questo autunno/inverno 2017-2018, dove praticamente si indosserà di tutto e il contrario di tutto, ben poco è finito nella mia lista dei desideri anzi, sono più i fuori campo che le basi. Partiamo dal presupposto che la moda invernale di quest’anno è stata ispirata da un black out che, ha costretto centinaia di modelle ad indossare una serie di capi che fanno a cazzotti l’uno contro l’altro. A causa della mancanza di visibilità, sono arrivati in passerella dei “Mappazzoni”, come li definirebbe il celebre chef Bruno Barbieri, ma andiamo con ordine.

La prima tendenza è quella del cappotto lungo, nero e di pelle in stile Matrix tanto per intenderci. E’ adatto solo alla super alte, per non sembrare un maniaco mentre attraversiamo il parco.

Dall’incontro tra l’italiana Eleonora Pujia, direttore della comunicazione del brand Coccinelle fino al 2016 e Vinciane Stouvenaker, accessory design belga, nasce l’icona Ambrine, dal mood estremamente pop. Una borsa giocosa e fresca nella proposta in grana naturale dai colori luminosi con chiusura in plexy e due tracolle staccabili.
Misura: 22x16x12.

Prezzo €398

Dopo anni in cui “Sex and the City” ci aveva inculcato il modello single è bello, ecco che l’isolamento dei newyorkesi sta per finire, soppiantato da un modello più ispirato alle comuni hippy in chiave moderna, per venire incontro alle esigenze economiche, di chi non può permettersi un intero appartamento in affitto.

Old Oak /common room